영화 <전우치>의 소설 『전우치전』 수용 양상

기본 정보

본제목

영화 <전우치>의 소설 『전우치전』 수용 양상

부제목

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대등제목

-

국가구분

국내

생산일자

2011-**-**

언어

한국어

크기(mm)

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페이지

68

ISBN/ISSN

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판차

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마스터파일

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생산자

정다정 (숙명여자대학교 교육대학원 국어교육 전공 석사 논문 저자)

내용

(논문요약)[국문초록] 본고에서는 고전문학이 단순히 옛것이라는 이유로 기피의 대상이 되고 있음을 지적하고, 고전문학이 영상시대를 맞아 어떻게 계승되고 창조적으로 변용되고 있는지에 관해 살펴보고자 한다. 이에 고전소설 <전우치전>과 이를 현대적 관점에서 재해석한 영화 <전우치>를 비교 분석함으로써 문화콘텐츠 산업의 창작소재로서 고전소설의 가치를 재조명하고자 한다. 최근 들어 고전 서사의 원형을 활용하여 영상매체로 재해석하는 일이 잦아지고 있다. 대중들의 문화적 욕구가 다양화되고, 우리 정서에 부합하는 이야깃거리들이 수용자들의 호응을 얻으면서 우리가 오랜 시간 동안 향유해 온 고전 서사물이 새롭게 조명되고 있는 것이다. 적층적이고 개방적인 특성을 지닌 고전문학은 문학사적 전환기에 장르 간의 교섭을 통해 끊임없이 그 생명력을 지속시켜 왔으며, 오늘날에도 매체의 전환을 통해 대중들에게 향유됨으로써 그 존재 가치와 생명력을 지속시키고 있다. 고전소설 <전우치전>을 현대적 관점으로 재해석한 영화 <전우치>도 이러한 시대적 흐름을 반영하여 만들어진 작품이다. 2010년 1분기 한국 영화 흥행 순위 상위 10편을 공개한 영화진흥위원회에 따르면, 영화 <전우치>는 3위를 차지하였다. ‘고전이다’ 하면 지루하고, 따분하고, 고리타분한 옛것으로 여기며 거부감을 표하는 선입견과는 달리, 영화 <전우치>의 흥행지표는 관객의 마음을 사로잡아 성공하였음을 알 수 있다. 엄연히 별개의 장르인 소설과 영화가 함께 논의될 수 있는 것은 무엇보다도 둘 사이의 공통성, ‘이야기를 전달한다’는 점에 근거한다. 두 매체 모두 특정한 이야기를 담고 있으며, 그것을 독자와 관객이라는 각각의 수용자에게 전달하기 때문이다. 이에 영화 <전우치>는 고전소설 <전우치전>의 이야기 속 요소를 계승하기도 하였고, 창조적으로 변용하기도 하였다. 영화의 연출자인 최동훈 감독은 소설과 마찬가지로 뛰어난 도술 능력을 가진 주인공 전우치를 내세워 이야기를 전개하면서 대중들의 성향과 기호를 간파하고 해학과 환상성을 극대화하였다. 영상매체의 장점을 발휘한 영상기술의 정교함은 비현실적 판타지까지도 사실적으로 묘사하여 리얼리티를 강화할 수 있었다. 하지만 영화 <전우치>는 고전소설 <전우치전>이 본래 갖고 있었던 비판의 대상에 대한 풍자적 성격의 도술행위를 배제하고 영상매체의 장점을 활용하여 통속적 볼거리의 제공을 통한 유희적 성격의 판타지로 재창작하였다. 소설에서 부조리한 사회에 대해 회의를 품고 정의감 있는 인물로 그려졌던 주인공 전우치의 모습이 영화에서는 자기과시적 욕망의 속물적 존재로 변화되면서 그의 도술행위는 더 이상 민중의식이 투영되거나 부조리한 사회에 대한 통쾌한 카타르시스를 내포하고 있지 않다. 이것이 고전소설 <전우치전>을 현대적 관점에서 재해석한 영화 <전우치>의 새로운 모습이다. 그동안 고전소설 <전우치전>은 병렬적 에피소드식 구성으로 이루어져 있어 긴장감이 떨어진다는 이유 때문에 영상콘텐츠로서 외면 받아왔는데, 영화 <전우치>는 소설의 구조를 재구성함으로써 주인공 전우치와 화담이 만파식적을 둘러싸고 대결을 펼치는 이야기로 창조적인 변화를 꾀하였다. 그런 점에서 영화 <전우치>는 고전소설 <전우치전>을 원작으로 하여 현대적 관점에서 의미를 부여하고 영상매체로 개작한 또 다른 의미의 각편이나 이본이라고 할 수 있다. (영문초록)[영문초록] The present study aims to examine how classical literature has been passed down to the age of visual images and creatively transformed although it is generally shunned because it is old. The classical novel <The Tale of Jeon Woo Chi> and its modern adaptation, the film <Jeon Woo Chi>, are selected as basic texts for comparative analyses to redefine the value of classical novels as creative materials in culture content industry. Recently, original classical epic narratives have often been re-interpreted into video media. As cultural desires of the general public are diversified, and stories that meet our sentiments are favorably responded by audience, new light is shed on our long-time classical epics. Classical literature characterized by layered and open nature has persisted through negotiations between genres at a turning point in literary history and its vitality and worth have continued till today by being enjoyed among the public via trans-modality of media. The classical novel <The Tale of Jeon Woo Chi> has been re-construed from a modern perspective in the film <Jeon Woo Chi>, which was produced reflecting the flow of the times. According to the top 10 ranks of Korean films during the 1st quarter in 2010 published by KOFIC, the film <Jeon Woo Chi> ranked the 3rd place. The word 'classical’ usually reminds people of something boring, dull and old, leading to an aversive stereotype. By contrast, the box-office success of the film <Jeon Woo Chi> indicates that a classic has mesmerized audience. Despite the difference in delivery approaches between text-based novels and visual films, both have something in common in terms of ‘story-telling.’ The classical novel <The Tale of Jeon Woo Chi> tells a story to readers, or receptors, while the film <Jeon Woo Chi> to audience, or receptors. The film <Jeon Woo Chi> borrows some elements from the original novel <The Tale of Jeon Woo Chi>, applying creative translation. The director Choi Dong Hoon unrolls the story surrounding Jeon Woo Chi, the same protagonist fitted with Taoist magic skills as in the novel and maximizes humor and fantasy to meet the public preference and tendency. Also the elaborate technique of the visual media describes unrealistic fantasy as reality. However excluding social criticism predominant in the original novel, the director Choi Dong Hoon takes advantage of the visual media to provide something popular worth seeing, while transforming it into an enjoyable fantasy. In the novel, Jeon Woo Chi is seen as a man of righteousness skeptical of the absurdity in society, whereas in the film he is transformed into a snobbish man full of self-display and his Taoist skills no longer imply incisive catharsis of the public consciousness against the irrationality. This is the new feature of the film, which the classical novel <The Tale of Jeon Woo Chi> is adapted from a modern perspective. The film <Jeon Woo Chi> is worth studying in that the protagonist Jeon Woo Chi and Hwa Dam are recreated and reorganized to confront with each other for Manpasikjeok, considering the original classical novel <The Tale of Jeon Woo Chi> has been ignored as a video content because of its less suspenseful construction with parallel episodes. The film <Jeon Woo Chi> is based on the original classical novel <The Tale of Jeon Woo Chi> with meanings added from a modern point of view for an adaptation into a video medium of another meaning.

목차

목차

목차 Ⅰ. 서론 = 1 1. 연구의 목적 및 방법 = 1 2. 선행 연구 검토 = 3 Ⅱ. 소설 <전우치전>의 풍자와 이상 = 7 1. 전우치와 화담의 등장 = 7 2. 도술을 이용한 대상의 풍자 = 11 3. 혼란한 사회상의 반영 = 17 Ⅲ. 영화 <전우치>의 세속적 욕망 = 20 1. 전우치와 화담의 등장 = 20 2. 만파식적을 둘러싼 도술대결 = 25 3. 시공을 초월한 사회상의 반영 = 30 Ⅳ. 영화 <전우치>의 소설 <전우치전> 수용 양상 = 34 1. 소설 <전우치전>의 계승 = 34 2. 영화 <전우치>의 창조적 변용 = 38 Ⅴ. 영화 <전우치>의 매체전환의 의의 = 57 Ⅵ. 결론 = 62

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