세계영화영상기술 발달사

1장 1895년 이전의 영화영상기술 = 16 1. 카메라 옵스큐라 - 이미지 재현의 발명 = 16 2. 환등기와 판타스마고리아 = 18 3. 잔상효과를 이용한 광학기구들 = 20 (1) 토마트로프와 조에트로프 = 20 (2) 주프락시스코프와 프락시노스코프 = 21 (3) 마레이의 사진총 = 23 4. 사진술의 발견 - 은판 사진술에서 셀룰로이드까지 = 25 5. 초기의 활동사진 카메라와 장치들 = 27 6. 최초의 스튜디오 블랙 마리아 = 30 7. 뤼미에르의 시네마토그래프 = 31 2장 초기의 영화영상기술(1895∼1906) = 35 1. 필름의 발전과 스튜디오 촬영 = 35 2. 카메라와 조명 = 37 (1) 빠떼의 스튜디오 카메라 = 38 (2) 윌리엄슨 카메라 = 38 (3) 바이오그래프 카메라 = 39 (4) 카메라 지지대와 움직임 = 39 (5) 렌즈 = 40 (6) 영사기 = 40 (7) 조명 = 40 3. 연재만화와 초창기의 영화언어 = 41 4. 멜리에스의 트릭영화 = 43 5. 트릭효과와 특수효과 기술 = 44 6. 인화와 수채색 필름 = 48 7. 장면전환과 영화의 연속성 = 50 3장 1907∼1913년의 영화영상기술 = 55 1. 이스트만 코닥 필름과 연속현상과정 = 55 2. 조명 = 56 (1) 조명의 효과적 사용 = 57 (2) 로케이션 조명 = 58 (3) 스칸디나비아의 조명 = 58 (4) 실루엣 효과와 후면 조명 = 59 (5) 인물조명 = 60 3. 현상과정 = 62 (1) 틴팅과 토닝 = 62 (2) 빠떼 스텐실 틴팅 = 62 (3) 키네마컬러 프로세스 = 63 4. 카메라 = 64 (1) 데브리 파르보 카메라 = 64 (2) 벨 & 하웰 카메라 = 64 (3) 카메라 움직임 = 65 (4) 카메라 속도 = 66 (5) 카메라 렌즈 = 67 5. 특수효과 = 67 6. 숏 트랜지션 = 68 7. 카메라 앵글과 근접촬영 = 69 8. 인서트 숏과 장면분할 = 72 9. 리버스 앵글과 시점숏 = 73 (1) 리버스 장면과 리버스 앵글 = 73 (2) 시점숏 = 75 10. 미학적 양식 = 77 (1) 컷에 따른 위치의 통일 = 77 (2) 평행 액션의 교차편집 = 77 (3) 플래시백의 사용 = 78 4장 10년대 후반의 영화영상기술(1914∼1919) = 80 1. 필름과 조명장비 = 81 (1) 필름스톡 = 81 (2) 조명장비 = 81 2. 조명 스타일의 발전 = 83 (1) 인물조명 = 85 (2) 유럽의 실내조명 = 86 (3) 야간 실내장면의 촬영 = 87 (4) 그림자의 사용 = 87 3. 카메라 움직임과 앵글 = 88 4. 초점심도와 렌즈 = 92 (1) 초점심도 = 92 (2) 렌즈 애퍼추어 = 93 (3) 렌즈 = 93 (4) 소프트 포커스와 렌즈 디퓨전 = 93 5. 마스크와 와이프 = 94 (1) 아이리스 마스크의 사용 = 94 (2) 다른 종류의 마스크 = 95 (3) 와이프의 사용 = 96 6. 글라스 매트 숏과 애너모픽 이미지 = 97 (1) 글라스 숏과 글라스 매트 숏 = 97 (2) 애너모픽 이미지와 주관적 효과 = 98 7. 인서트 숏과 플래시백 = 98 (1) 인서트 숏 = 98 (2) 분위기 인서트 = 99 (3) 플래시백 = 99 8. 편집양식과 편집장비 = 100 (1) 연속적 영화의 등장 = 100 (2) 리버스 앵글 커팅 = 101 (3) 액션의 커팅 = 102 (4) 평행 액션 사이의 교차편집 = 102 (5) 장면 분할 = 102 (6) 편집 장비 = 102 5장 20년대 전반의 영화영상기술(1920∼1926) = 104 1. 필름과 테크니컬러 = 105 (1) 필름스톡 = 105 (2) 프리즈마 프로세스 = 105 (3) 테크니컬러 촬영 = 106 (4) 현상과정 = 107 2. 조명과 양식 = 108 (1) 조명장비와 테크닉 = 108 (2) 스튜디오 조명 = 109 3. 카메라와 렌즈 = 110 (1) 아클리 카메라 = 110 (2) 미첼 카메라 = 111 (3) 다른 카메라들 = 112 (4) 이동 카메라 = 112 (5) 촬영과 영사속도 = 113 (6) 렌즈 = 114 (7) 렌즈 디퓨전 = 114 4. 옵티컬 프린팅과 애너모픽 이미지 = 116 (1) 옵티컬 프린팅 = 116 (2) 애너모픽 이미지 = 117 5. 앵글과 초점심도 = 117 (1) 앵글 숏 = 117 (2) 더치 틸트 = 118 (3) 와이프 = 122 6. 비네트와 와이프 = 120 (1) 비네트 마스크 = 120 (2) 트랜지션 = 121 (3) 와이프 = 122 7. 이동매트와 편집장비 = 122 (1) 윌리엄스 프로세스 = 122 (2) 필름 스플라이서 = 123 (3) 무비올라 = 123 6장 20년대 후반의 영화영상기술(1926∼1929) = 124 1. 필름과 현상 = 124 (1) 필름스톡 = 124 (2) 테크니컬러 염료 흡수인화 = 126 (3) 틴팅과 현상 = 127 2. 조명장비와 실외조명 = 128 3. 카메라와 렌즈 = 129 (1) 카메라 = 129 (2) 카메라 지지대 = 131 (3) 카메라 크레인 = 132 (4) 카메라 움직임 = 132 (5) 렌즈 = 133 (6) 렌즈 디퓨전 = 134 4. 마스크와 더닝 프로세스 = 135 (1) 비네트 마스크 = 135 (2) 더닝 프로세스 = 135 5. 사운드 필름과 장비 = 135 (1) 마이크로폰 = 135 (2) 사운드 필름 시스템 = 136 (3) 사운드 온디스크 레코딩과 사운드 온 필름 레코딩 = 136 (4) 사운드 편집 = 138 (5) 후시녹음과 재생동조 = 139 6. 편집 양식 = 139 7장 30년대의 영화영상기술 = 143 1. 필름스톡 = 143 2. 2색 테크니컬러와 3색 테크니컬러 = 144 (1) 2색 테크니컬러 시스템 = 144 (2) 3색 테크니컬러 = 146 (3) 개스파컬러와 듀페이 컬러 = 148 (4) 아그파컬러와 코다크롬 = 148 (5) 영화의 채색과 입체영화(3D) = 148 3. 조명 = 149 4. 카메라와 렌즈 = 150 (1) 카메라 = 150 (2) 유럽의 카메라 = 152 (3) 렌즈 = 152 5. 카메라 지지대와 카메라 움직임 = 153 (1) 휩팬 또는 짚팬 = 154 (2) 더치 틸트 = 154 (3) 팬과 트래킹 = 154 6. 후면영사와 이동매트 = 156 (1) 후면영사 = 156 (2) 이동매트 = 157 7. 와이드 필름 프로세스와 옵티컬 프린팅 = 158 (1) 와이드 필름 프로세스 = 158 (2) 옵티컬 프린팅 = 158 8. 프레임 사이즈와 기술의 표준화 = 159 (1) 프레임 사이즈와 영사기 애퍼추어 = 159 (2) 기술의 표준화 = 159 9. 사운드 레코딩 = 159 (1) 사운드 레코딩 시스템의 향상 = 160 (2) 유럽의 사운드 = 161 (3) 싱크로나이저와 사운드 무비올라 = 163 10. 충격컷과 점프컷 = 163 (1) 충격컷 = 163 (2) 점프컷 = 164 (3) 러시아의 컷 = 165 (4) 다이얼로그 커팅 포인트 = 165 8장 40년대의 영화영상기술 = 167 1. 텔레비전의 등장과 기술의 발달 = 168 (1) 초기의 텔레비전 방송과 전자 시스템 = 169 (2) 미국의 텔레비전 송출 = 170 2. 필름스톡과 현상처리 = 171 (1) 테크니컬러 = 172 (2) 아그파컬러 = 172 3. 조명 = 173 4. 카메라와 렌즈 = 174 (1) 카메라 = 174 (2) 크랩 달리 = 176 (3) 렌즈와 렌즈 디퓨전 = 176 5. "시민케인"의 촬영 = 178 (1) 그렉 톨랜드의 딥 포커스 촬영 = 180 (2) 코팅 렌즈의 로앵글 촬영 = 180 (3) 광각렌즈의 무대화 = 181 (4) 더치 틸트 = 182 6. 광학효과와 사운드 레코딩 = 183 (1) 광학효과와 숏 트랜지션 = 183 (2) 사운드 레코딩 = 185 9장 50년대의 영화영상기술 = 186 1. 컬러 텔레비전의 등장 = 186 2. 필름과 이스트만 컬러 = 187 (1) 필름스톡 = 187 (2) 이스트만 컬러 = 188 (3) 아그파컬러 = 189 (4) 테크니컬러 = 190 3. 조명 = 191 4. 카메라와 렌즈 = 193 (1) 카메라 = 193 (2) 렌즈 = 194 5. 마그네틱 레코딩 = 195 6. 와이드스크린 시스템 = 196 (1) 시네라마 = 196 (2) 입체영화 = 198 (3) 시네마스코프 = 199 (4) 슈퍼스코프 = 200 (5) 토드-AO와 70mm 필름 시스템 = 201 (6) 다른 와이드스크린 시스템 = 202 (7) 비스타비전 = 203 (8) 테크니라마 = 204 7. 이동매트 = 205 8. 점프컷 = 206 10장 60년대의 영화영상기술 = 208 1. 필름과 현상처리 방식 = 208 2. 조명과 소프트 라이팅 = 211 (1) 조명장비 = 212 (2) 소프트 라이팅 = 213 3. 카메라와 지지대 = 214 (1) 카메라 = 214 (2) 35mm 카메라 = 216 (3) 카메라 지지대 = 216 (4) 헬리콥터 마운트와 떨림 방지 장치 = 217 4. 렌즈 = 218 (1) 클로드 를루슈의 촬영 = 219 (2) 미켈란젤로 안토니오니의 장초점 렌즈 이미지 = 221 (3) 다른 특별한 렌즈 = 222 5. 파나비전 시스템 = 223 (1) 파나비전 시스템 = 223 (2) 울트라파나비전 = 223 (3) 슈퍼파나비전 = 223 (4) 애너모픽 촬영 = 224 6. 테크니스코프와 특수효과 = 225 (1) 70mm 필름의 형식과 특성 = 225 (2) 스크린 분할 = 226 (3) 테크니스코프 = 226 (4) 프로세스 작업과 특수효과 = 228 (5) <2001 : 스페이스 오딧세이>의 특수효과 = 230 7. 사운드 레코딩 장비 = 232 (1) 마이크로폰 = 232 (2) 테이프 레코더 = 233 (3) 싱글 시스템 사운드 카메라 = 234 (4) 사운드 더빙 또는 리믹싱 = 234 8. 편집 장비 = 234 (1) 픽처 싱크로나이저 = 235 (2) C.I.R 테이프 스플라이서 = 236 9. 점프컷 = 236 10. 헬리컬 VTR과 플럼비콘 튜브의 등장 = 237 11장 70년대의 영화영상기술 = 239 1. 필름과 현상과정 = 239 (1) 필름스톡 = 239 (2) 동유럽의 필름 = 240 (3) 현상과정 = 241 2. 조명과 경향 = 242 (1) 조명장비 = 242 (2) 일반적 경향 = 243 (3) 컬러조명과 컬러필름의 컬러화 = 247 (4) 흑백영화 = 249 3. 카메라 = 249 4. 슈퍼-16과 입체영화 = 253 (1) 슈퍼-16 = 253 (2) 입체영화 = 253 5. 카메라 마운트와 스테디캠 = 254 (1) 리모트 컨트롤 마운트 = 254 (2) 스테디캠 = 254 (3) "스타워즈"의 모션 컨트롤 시스템 = 257 6. 렌즈 = 257 7. 사운드 = 260 (1) 로버트 알트만의 방법 = 262 (2) 센서라운드 = 263 (3) 돌비 시스템 레코딩 = 264 8. 편집 시스템과 경향 = 265 (1) 편집장비 = 265 (2) 타임 코드 시스템 = 265 (3) 편집의 일반적 경향 = 266 9. 홈 VTR과 CCD의 탄생 = 266 (1) CCD = 267 (2) U-매틱 = 268 (3) 베타방식의 VHS = 268 (4) VHS = 269 (5) LD = 269 12장 80년대의 영화영상기술 = 271 1. 새로운 제작과정 = 271 2. 필름의 발전 = 272 3. 조명기술과 스타일 = 274 4. 영화기술의 표현적 사용 = 279 5. 카메라와 리모트 컨트롤 = 282 6. 와이드스크린 시스템과 특수촬영 효과 = 285 (1) 와이드스크린 시스템 = 285 (2) 입체영화 = 286 (3) 특수효과 = 287 7. 사운드 = 289 8. 새로운 편집 시스템 = 291 (1) 텔레시네와 필름녹화 = 292 (2) 논리니어 온라인 시스템 = 292 (3) 바코드 = 293 9. 고화질 비디오 카메라와 VTR = 294 (1) 8mm와 Hi8 = 295 (2) VHS-C와 s-VHS = 296 (3) ED 베타 = 296 (4) 베타캠 = 297 13장 1990년대의 영화영상기술 = 298 1. 필름 = 298 2. 카메라 = 299 3. 와이드스크린-아이맥스와 옴니맥스 = 302 4. 사운드 = 303 5. 디지털 편집 = 306 6. 디지털 퓨처 = 306 (1) CG = 307 (2) 디지털 모르핑 = 311 (3) 디지털 애니메이션 = 316 (4) CG와 디지털 합성 = 320 (5) 가상현실 = 323 7. 디지털 시네마 = 328 8. 디지털 미디어의 테크놀로지 = 329 (1) W-VHS = 330 (2) D-VHS = 330 (3) DVD = 331 (4) 방송용 디지털 = 332 (5) 디지털 방송용 1080／24p 개발 = 334 (6) 디지털 텔레비전 = 334 세계 영화영상기술발달사 연표 = 335 세계 영화영상기술발달사 참고문헌 = 379 영화명 찾아보기 = 384 인명 및 회사명 찾아보기 = 400 용어 찾아보기 = 409 부록 본문 컬러 화보 = 424

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