연극연출: 원리와 기술

기본 정보

본제목

연극연출: 원리와 기술

부제목

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대등제목

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국가구분

국내

생산일자

1998-**-**

언어

한국어

크기(mm)

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페이지

298

ISBN/ISSN

8930305997

판차

1판

마스터파일

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생산자

안민수 (저자), 집문당 (발행처)

내용

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목차

목차

머리말 = 3 제Ⅰ부 예술로서의 연출 = 15 1. 연출 창조의 충동과 기쁨 = 18 1) 리듬과 하모니 창조의 즐거움 = 19 2) 정서 교류에 대한 욕구 = 22 3) 삶의 모습을 창조하는 기쁨 = 23 2. 연출의 다양한 입장 = 26 1) 해석 연출의 미학 = 27 2) 해석 연출가의 작업상의 특성 = 30 3) 창조 연출의 미학 = 33 4) 창조 연출가의 작업상의 특성 = 36 3. 연출의 역사 = 41 1) 시인 - 연출가 = 41 2) 배우 - 연출가 = 45 3) 사실주의 연극의 성립과 연출가의 독립 = 47 4) 창조 연출가의 출현 = 53 4. 연출의 기능 = 55 1) 연극 예술 창작의 지휘 = 55 2) 기획과 경영에의 참여 = 58 3) 연극 제작의 교사 = 61 4) 설계 집행의 기능인 = 63 5. 훌륭한 연출가의 자질 = 66 1) 상상력과 창의력 = 66 2) 지휘력과 추진력 = 69 3) 인접 예술에 대한 소양 = 71 4) 풍부한 현장 체험 = 72 5) 체계있는 이론적 배경 = 74 제Ⅱ부 연출의 기초 작업 = 79 6. 희곡의 선택 = 81 1) 연출가와 희곡 = 81 2) 희곡 선정의 형태 = 83 3) 희곡 선택의 요건 = 85 7. 희곡의 수정과 보완 = 91 1) 희곡 수정의 의미와 방법 = 91 2) 수정작업의 내용 = 93 3) 번안과 각색 = 95 8. 배역의 결정 = 97 1) 배역 결정의 의미 = 97 2) 배역 결정의 방법 = 99 3) 공개 경쟁에 의한 선정 = 102 4) 배역 선정의 기준 = 111 5) 특별한 배역의 형태 = 115 제Ⅲ부 연출의 기본 설계 = 121 9. 희곡의 이해와 분석 = 123 1) 첫인사의 정리 = 124 2) 이야기 줄거리 정리 = 128 3) 목표의 설정 = 130 4) 장면의 분석 = 133 5) 대사 분석 = 135 6) 희곡의 구조 분석 = 137 7) 작가 및 작품 비평 연구 = 142 10. 극중 인물의 분석 = 144 1) 인물 분석의 중요성 = 144 2) 인물의 목표 = 146 3) 인물의 행동 = 148 4) 인물의 배경 = 151 5) 인물의 내면 세계 = 153 6) 인물의 외적 존건 = 155 11. 공연 형식의 결정 = 158 1) 연극의 다양한 형식 = 159 2) 희곡의 형식과 연출의 의도 = 166 3) 기술적 여건들 = 168 12. 제작 부서의 구성과 협력 = 171 1) 제작자와의 협력 = 171 2) 디자이너들과의 협력 = 175 3) 기술감독과의 협조 = 181 4) 연출의 보조자들 = 182 제Ⅳ부 연습 진행과 무대화 작업 = 191 13. 배우의 연기 창조와 연출의 역할 = 193 1) 배우 예술에 대한 이해 = 194 2) 배우의 유형과 연기 접근 방법 = 197 3) 배우의 연기 창조를 돕는 일 = 201 4) 배역 창조를 돕는 기술 = 202 5) 앙상블 연기의 창조 = 206 14. 행동선 만들기 = 208 1) 행동선 만들기의 의의와 목적 = 209 2) 행동선 만들기의 원리 = 210 3) 행동선 만들기의 과정과 방법 = 220 15. 사진틀 무대의 행동선 = 229 1) 사진틀 무대의 이해 = 229 2) 사진틀 무대의 특성 = 232 3) 사진틀 무대의 행동선 구성의 실제 = 235 16. 원형 무대의 특성 = 256 1) 원형 무대의 구조 = 257 2) 원형 무대의 장단점 = 258 3) 원형 무대의 행동선과 짓거리 = 263 17. 짓거리 만들기 = 270 1) 짓거리의 의미 = 271 2) 짓거리의 유형 = 272 3) 짓거리 만들기의 기술 = 276 4) 몸짓 = 279 18. 리듬과 템포 = 281 1) 리듬과 템포의 개념 = 281 2) 리듬과 정서 = 284 3) 리듬과 템포의 역할과 구성 = 287 4) 리듬과 템포의 조정 = 291 19. 연습의 단계 = 295 1) 연습 계획의 수립 = 295 2) 책읽기 연습 = 303 3) 서기 연습 = 305 4) 무대 연습과 기술 연습 = 308 5) 총연습과 시연회 = 310 제Ⅴ부 공연 = 315 20. 공연과 연출 = 317 1) 공연과 연출 정신 = 317 2) 무대감독의 역할 = 318 3) 이상적 관객 = 319 4) 연출과 비평 = 322

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