사야가 새엄마라면 죽어도좋아
- 감독
- 코지마 유키오
- 제작년도
- 2020
- 출연
- 니이야마 사야, 하루타 마키
2002년 | 좋은영화, 영화사 시선 감독: 장규성 | 각본: 손재곤 | 각색: 이원재 이원형 | 제작: 김미희 한지승 안영준 | 기획: 강우석 | 촬영: 김윤수 | 미술: 오상만 강승용 | 음악: 손무현 CAST 무라카미: 김수로 | 황보: 임원희 | 하나코/상미: 김정은 | 갑두: 서태화 2002년은 한국영화가 아마 가장 폭주했던 시기였습니다. 과감하고 극단적인 시도들이 이어졌죠. 흥행 재난을 맞이하긴 하지만 < 성냥팔이 소녀의 재림 >( 장선우 )이 파격적인 기획이었다는 건 부정할 수 없습니다. 박찬욱 감독의 < 복수는 나의 것 >이 나왔던 것도 2002년이었죠. < 죽어도 좋아! >( 박진표 )나 < 철없는 아내와 파란만장한 남편, 그리고 태권소녀 >( 이무영 ) 같은 영화도 있었습니다. 그런 면에서 장규성 감독의 < 재밌는 영화 >도 ‘2002년스러운’ 영화였습니다. 할리우드에나 있을 거라고 생각했던 패러디 영화였는데요, 무려 33편의 한국영화가 코믹하게 인용됩니다. 월드컵 한일 공동 개최를 반대하는 일본 천군파는 기념 공연이 이뤄지는 곳에 폭탄을 설치할 계획을 세웁니다. 그 중심엔 한국은 무조건 싫어하는 무라카미가 있죠. 김수로가 역할을 맡았는데요, 단정한 양복에 뿔테안경을 쓴 지적인 모습이었지만… 곧 부채춤을 추는 족두리 한복 차림으로 바뀝니다. <재밌는 영화>는 전주시의 전폭적인 지원을 받았습니다. 이 날 촬영도 전주에 있는 소리문화의 전당에서 이뤄졌죠. 관객으로 무려 2,000명의 엑스트라가 동원되어야 하는 신이었는데요, 대규모 군중 역시 전주시의 도움으로 쉽게 모을 수 있었습니다. 부채춤을 추는 공연자들은 전주예고 무용과 학생들이었습니다. 한편 붉은 악마들 옆엔 이 날 사건을 막기 위해 남한의 KP 요원 황보(임원희)가 있습니다. 황보는 일본에서 온 저격수 하나코/상미(김정은)와 러브라인을 형성합니다. <쉬리>(강제규. 1999)의 한석규-김윤진 커플에 대한 패러디죠. 천군파가 무대에 설치한 폭탄은 제대로 작동하지 않습니다. 그러자 상미는 직접 무대 위로 올라가 폭탄을 손에 들고 소리칩니다. “모두 꼼짝 마!” 이 시기 대한민국에서 가장 바빴던 배우였던 김정은은 촬영 기간 과로로 쓰러지기도 했다고 하네요. 하지만 현장에서 집중력 만큼은 최고였습니다. 남한의 대통령(김인문), 북한의 국방위원장(정진각) 그리고 일본 천황(정재진)이 한 자리에 모여서 공연을 관람하고 있습니다. 2,000명의 엑스트라와 세 대의 카메라가 동원된 대규모 현장이었습니다. 이 영화로 데뷔하는 장규성 감독에겐 다소 버거울 수도 있지 않을까 싶었지만…. 확성기를 들고 현장을 지휘하는 모습은 베테랑 감독을 연상시켰습니다. 10년 동안 연출부 생활을 했고, 특히 김상진 감독과 세 작품을 함께 하면서 쌓은 내공 덕분 아닐까 싶습니다. 장규성 감독이 김정은에게 장면 컨셉을 전하고 있습니다. 당시 김정은은 밝고 코믹한 이미지로 사랑 받는 스타였죠. 첫 영화도 역시 코미디 장르로 선택했는데요, “고정된 이미지란 대중이 그 배우에게 가장 보고 싶어하는 이미지”라고 이야기합니다. 공개된 또 하나의 신은 도심 총격 액션 장면이었습니다. <쉬리>에서 가져온 신이죠. 촬영 장소는 역시 전주시의 전격적인 협조로 전주시의회 앞 도로에서 대대적인 교통 통제와 함께 이뤄졌습니다. 버스를 장악한 무라카미가 기관총을 난사합니다. 건너편에선 남한의 KP 요원인 황보와 갑두(서태화)가 대응합니다. 긴장감 넘치는 장면인데… 뭔가 지나치게 진지한 모습이 오히려 웃음을 자아냅니다. 천군파 요원인데요, 앞에 있는 김학규는 1990년대에 큰 인기를 끌었던 그룹 ‘노이즈’의 멤버였습니다. 뒤에 있는 사람은… 낯이 익으실 텐데요 배우 임형준입니다. <쉬리>에선 OP 특공대원 역할이었는데요 이번엔 천군파 요원입니다. 총격 신을 위해 특수효과 스태프들이 자동차에 장치를 하고 있습니다. 긴장감 넘치는 현장이었지만, 인근 주민들에겐 좋은 구경거리였습니다. 비가 오는 날씨에도 우산을 쓰고 많은 사람들이 현장 견학(?)을 했습니다. 이 날 장면의 하이라이트는 버스 폭파 신이었습니다. 컷 사인이 나자마자 소방대원들이 달려와 소화 작업을 했습니다. 한정된 시간 안에 큰 규모의 스펙터클을 만들어내고 특수효과가 동원되는 장면이었음에도 장규성 감독의 현장 장악력은 돋보였습니다. 임원희와 서태화와 김수로. 그들은 <재밌는 영화>를 더욱 ‘재밌게’ 만들기 위해 현장에서 경쟁적으로 아이디어를 냈습니다.
사실 등급 이야기를 다시 하는 것은 참으로 지겨운 일이다. 나는 2002년 2기 영상물등급위원회(이하 영등위) 위원으로 활동하다가 < 죽어도 좋아 >의 제한상영가 판정에 항의해서 사퇴한 바가 있고, 그 이후 꾸준히 표현의 자유와 영등위의 개혁을 위해 싸우고 노력했다. 그런데 10년도 더 지난 지금 영등위는 당시보다 한참을 후퇴했고, 영화 표현의 자유는 제약받고 있으며, 관객의 볼 권리는 침해당하고 있다. 오히려 일베 사이트에서 표현의 자유를 한껏 누리고 있지 않나? 표현의 자유를 옹호하는 영화인들의 노력이 무색하게, 청소년을 보호해야 한다는 논리와 유해 영화로부터 국민을 지켜야 한다는 의지와 논리가 더 높은 것이 아닌가 싶다. 심한 자괴감이 든다. 두 번의 제한상영가 등급을 받은 < 뫼비우스 >의 찬반시사가 있었다. 상영에 앞서 제작진은 성인이 영화를 봐도 된다고 생각하면 ○표를. 볼 수 없다고 생각하면 ×표를 주는 투표용지를 나눠 주었다. 나눠주는 사람이나 받는 사람이나 민망할 수밖에 없는 고육지책의 이벤트였다. 이런 사태를 만든 것은 영등위이다. 초등학교 반장 선거도 아니고, 영화를 보고 ○, ×를 해야 하는 어처구니 없는 상황. 그 자리에 모인 영화비평가들과 감독, 피디를 포함한 영화관계자 역시 어이없는 표정을 지었다. 투표 결과는 87%가 성인 관객이 볼 수 있는 영화라고 답했다. 혹시 만장일치가 나올까봐 나라도 반대표를 던져야 하나 잠깐 고민까지 했다. 많은 사람들이 던진 찬성표는 영화를 상영하지 못하는 것은 부당하다는 의지의 표현이었을 것이다. 힘주어 말하지만 영화를 볼 수 없게 하는 제한상영가 등급은 없애야 한다. 있다고 하더라도 지금처럼 남발되어서는 안 된다. 더구나 제한상영관도 없지 않은가? 영등위는 제한상영관이 없는 것은 자기 소관이 아니라고 하지만, 제한상영가 등급을 주지 않는다면 애초에 문제가 불거지지 않았을 것이다. < 뫼비우스 >와 < 자가당착 >은 영등위로부터 연이어 2번에 걸쳐 제한상영가를 받았다. 이런 등급심의 절차는 큰 문제를 안고 있다. 한 기관에서 내린 결정에 불복해 재심을 청구했는데, 같은 기관에 소속된 구성원들이 다시 심의하는 것이다. 그리고 대부분 재심을 청구할 경우 영화 제작자와 감독은 자신의 영화를 영등위가 원하는 방향으로 삭제하고 심의를 받게 된다. <뫼비우스>는 재심을 청구하면서 자진 삭제를 했고, 세 번째 심의를 청구하면서도 일부 장면을 삭제했다고 한다. 아마도 <뫼비우스>는 곧 관객이 볼 수 있겠지만, 만신창이처럼 삭제된 영화를 보게 될 것이다. <자가당착>은 영화를 삭제하지 않고, 무수한 손해를 감수하면서 영등위와의 법정투쟁을 벌이고 있다. 언제 관객을 만날 수 있을지 알 수 없는 일이다. 등급 결정에 불복할 경우 더구나 그것이 상영금지에 해당하는 경우라면, 한번 심의를 했던 같은 기관이 아닌 다른 절차와 과정이 필요하다. 영등위는 지금까지 이런 부분에 대해 책임을 지거나 합리적인 심의절차를 위해 어떠한 노력도 하지 않았다. 독일은 상영금지 처분이 있지만 수십 년 동안 한 번도 상영금지가 내려지지 않았다. 금지를 시킬 경우에도 같은 기관에서 하는 것이 아니라, 보다 상위기관에서 다각도의 논의 속에 결정된다. 영상물이 상영될 권리와 관객의 볼 권리를 침해하지 않는 것이다. 흔한 해외 사례를 드는 것도 부끄러운 일이지만, < 자가당착 >은 일본에서 중고생 관람가로 개봉했고, < 홀리모터스 >(편집자 주: <홀리모터스>는 남성의 발기한 성기가 노출된다는 이유로 제한상영가 판정을 받은 바 있다. 결국 블러 처리하여 청소년 관람 불가 등급을 받았다.)는 프랑스에서 전체관람가에 해당하는 U등급을 영국에서는 18세 관람 등급을 호주에서는 15세 등급을 받았다고 한다. 한국만이 온전히 영화를 개봉할 수 없는 등급을 받았다. < 뫼비우스 >는 국내 개봉 전 베니스국제영화제에 상영을 앞두고 있다. 유독 한국에서만 온전히 영화를 볼 수 없는 것이다. 논란이 계속되자 문화체육관광부는 예술영화관에서만이라도 제한상영가 영화를 상영할 수 있도록 제도를 바꾸는 방안을 검토중이라고 한다. 제한상영가가 상영금지에 해당하기 때문에 논란을 잠재우기 위한 미봉책으로 내놓은 것이다. 당장의 사회적 논란은 피해갈 수 있겠지만, 와이드 릴리즈를 목표로 하는 영화는 18세관람가를 받기 위해 또다시 자진삭제를 하게 될 것이다. 현 등급제는 표현의 자유를 위한 영화인들의 지난한 싸움의 결과이다. 그러나 완전하지 않다. 그렇다면 대안은? 첫 번째, 제한상영가 등급을 없애는 것이다. 도대체 성인들이 귀중한 시간을 내고 자기 돈을 들여 보지 못한 영화란 무엇이란 말인가? 혹여 포르노그래피가 상영되면 어쩌냐는 우려는, 현재의 극장 시스템이 멀티플렉스 체제로 이루어져 있다는 것을 생각한다면, 쉽지 않을 것이라 여겨진다. (무엇이 포르노이고 그것을 상영 금지해야 하는지는 또 다른 사회적 합의가 필요할 것으로 생각한다.) 두 번째, 현재의 등급 체제에서 제한상영가를 내리지 않으면 된다. 주관적인 생각이지만 최근 제한상영가를 받은 < 자가당착 > < 뫼비우스 > < 홀리모터스 > 같은 영화들은 제한상영가에 어울리지 않는 영화들이다. 혹 제한상영가가 내려지면, 영등위가 아닌 제3의 기구에서 판단을 내릴 장치를 마련해야 한다. 그렇지만 지금의 영등위를 생각한다면 이것은 대안이 될 수 없다. 세 번째, 영등위를 발전적으로 해체하고 심의를 민간자율로 하는 것이다. 정부에서 영등위 위원들을 임명하고, 위원회에서 등급분류위원을 임명하는 현재의 시스템은 비대한 조직과 불필요한 논란을 지속적으로 야기시켜왔다. 영화인들을 중심으로 민간자율기구를 만들어 온전한 등급 서비스와 청소년을 위한 페어런츠 가이드(Parents Guide)를 제시해야 한다. 쉽지 않은 과정이겠지만, 10년이 지속된 현 등급 체계가 끊이지 않는 논란을 제공하고 있기에 영화인들이 자율적으로 규제하는 민간자율기구가 필요하다. 이런 부분들은 영등위가 지속되는 등급논란과 사회적 갈등을 해소하기 위해서라도 연구하고 정책을 입안해야 하는 사안이다. 하지만 방어적이며 보수적인 논리로 조직의 유지에만 힘을 기울여 왔다. 앞으로 영화인들이 힘을 모아 영화 표현의 자유를 확고히 하고, 관객의 자발적 볼 권리를 보장하기 위해 추진해야 나아가야 할 과제이다. < 뫼비우스 > 사건과 관련해 영화감독조합은 영등위 위원장의 퇴진도 불사하는 투쟁을 시작했고, 장기적으로 민간 자율 심의를 하기 위한 준비에 돌입한다고 밝혔다. 그동안 표현의 자유 문제는 독립영화인들의 전유물처럼 여겨졌고, 법적 투쟁으로 제도 개선을 이룰 수 있었다. 제한상영가를 없애는 문제. 나아가 민간자율심의기구를 만드는 문제는 독립영화인들만의 힘으로 되지 않는다. 수많은 이견을 조율하고 기구를 운영할 수 있는 방안과 재원을 마련하기 위해 많은 시간이 필요하다. 하루빨리 논의 테이블을 만들어야 한다. 물론 여기서 제안한 내용이 만병통치가 될 수는 없다. 하지만 현재의 등급 시스템은 하루빨리 개선되어야 한다.
최근 한 편의 독립영화가 영상물등급위원회(이하 영등위)로부터 또 다시 제한상영가 판정을 받았다. 곡사의 영화 < 자가당착: 시대정신과 현실참여 >(이하 자가당착)가 바로 그 주인공. 왜 이 영화는 제한상영가 판정을 받았을까? 영등위의 사유는 이렇다. ‘과도한 신체훼손과 폭력성, 잔혹함이며 국민정서상 인간의 존엄과 가치를 해친다’는 것이다. 사실 이 영화는 이미 작년에 제한상영가 판정을 받은 바 있는데 그 때의 사유는 이렇다. ‘대사 및 주제에 있어 특별계층에 대한 경멸적 또는 모욕적 표현을 사용하고 개인의 존엄을 해치는 표현 수위가 극심하다’는 것. 그렇다면 <자가당착>이라는 영화는 과연 인간의 존엄을 해치는 영화일까? 어느 정도의 폭력성과 잔혹함이어야 제한상영가 판정을 받은 것일까. 그리고 왜 같은 영화에 다른 해석의 결정이 내려지는 것일까. 사실 영등위의 등급심의 문제는 매해 거론되는 문제임에도 불구하고 여전히 애매모호한 판단기준으로 심의 결정을 강요받고 있다. 또한 제한상영관이 실제로 존재하지 않는 우리나라의 경우 이미 ''''''''제한상영가'''''''' 자체가 비민주적인 처사임은 누구나 공감할 것이다. 특히, 정치적, 사회적 이슈, 그리고 표현의 새로운 영역을 계속적으로 확장하고 있는 독립영화의 경우 이미 계속해서 ''''''''검열''''''''당하고 있는 것과 같다. 비단, < 자가당착 > 뿐 아니라 올해 초 개봉된 < 줄탁동시 >의 경우 제한상영가 판정을 받고 몇 장면의 편집을 거친 후에야 개봉이 되지 않았던가. < 자가당착 >은 이미 전주국제영화제와 인디포럼, 서울독립영화제 그리고 베를린국제영화제에서 초청 상영되어 관객에게 선보였었다. 경찰의 마스코트인 포돌이를 주인공으로 정치인 박근혜, 현직 대통령 이명박을 자유롭게 풍자, 비판한 작품으로 영등위의 제한상영가 판정은 정치적 심의로 의심받을 수밖에 없다. 영등위의 첫 번째 제한상영가 판정에는 ''''''''특별계층에 대한 경멸적 표현''''''''을 문제 삼은 반면, 두 번째 제한상영가 판정의 이유가 ''''''''폭력성과 잔혹함''''''''인 걸 보면 영등위 심의의 판단 기준이 얼마나 주관적인 것인가를 알 수 있을 것이다. 1999년 < 둘 하나 섹스 >가 등급보류에 반발, 헌법재판소로부터 위헌판정을 이끌어 낸 이래 2002년 < 죽어도 좋아 >는 제한상영가 등급의 모순과 표현의 자유에 대한 사회적 논란을 불러 일으켰다. 그리고 최근에도 여려 편의 영화가 제한상영가 판정을 받고, 편집, 수정을 거친 후에야 상영될 수 있었다. 곡사의 < 고갈 >(이유: 과도한 선정성), < 악마를 보았다 >(감독 김지운 / 이유: 인간의 존엄과 가치 훼손), < 트로피컬 >(감독 이상우 / 이유: 사회통념상 비윤리적 폭력성), < 아버지는 개다 >(감독 이상우 / 이유: 폭력성, 선정성), < 불륜의 시대(바라나시) >(감독 전규환 / 이유: 사회통념 및 국민정서상 받아들이기 무리) 등이 영등위의 판단에 의해 제한상영가 판정을 받은 바 있다. 그리고 문제는 제한상영가 뿐만은 아니다. 김조광수 감독의 < 친구사이? >는 선정성과 모방위험의 이유를 들어 동성애에 대한 심각한 차별적 관점을 드러낸 바 있고, 별다른 노출신이나 폭력신이 없는 < 반두비 >(감독 신동일 )의 경우, 청소년들을 대상으로 한 영화임에도 불구하고 여고생이 불법 스포츠마사지업소에서 일한다는 내용이 선정적으로 묘사됐다고 판단, 청소년들의 영화 볼 권리를 박탈한 바 있다. 최근 민병훈 감독의 < 터치 >는 선정성, 폭력성, 약물, 모방위험 등을 이유로 청소년관람불가 판정을 받았다. 영상물등급위원회에서 제시한 제한상영가의 기준은 이렇다. ''''''''선정선, 폭력성, 사회적 행위 등의 표현이 과도하여 인간의 보편적 존엄, 사회적 가치, 선량한 풍속 또는 국민 정서를 현저하게 해할 우려가 있어 상영 및 광고, 선전에 일정한 제한이 필요한 영화''''''''. 그러나 언제까지 영등위가 영화의 표현의 자유를 억압하고, 관객의 볼 권리를 제한할 것인가. 영등위, 제발 강요하지 말아주세요.